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國畫宿墨的制作方法,國畫基本染色技法步驟

时间:2017-08-30     【转载】

一、用墨:


1、淡墨:水多墨少,濃墨加水調之。


淡墨描遠山景


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2、濃墨:墨多水少,研至八分。


3、焦墨:黑墨乾而近燥者。將墨汁置于硯中,用墨錠反復研之,濃稠后即得焦墨,用于點苔、點睛,調整畫面輕重的作用。


焦墨寫生


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4、宿墨:隔夜之墨。即所研之墨在硯內存放數日即可得宿墨,作畫易枯潤、蒼茫。


宿墨山水




5、潑墨:全用濕墨潑紙畫成,單層墨色變化,蒼茫淋漓,而無筆痕。


潑墨山水


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6、 破墨:在畫末乾之際,以濃墨或淡墨補筆;不同墨色互相滲化,形成五彩墨色之韻味。破墨之法,淡以濃破,濕以干破。皴染之法,雖有不同,因時制宜可耳。”又說:“齊白石作花卉草蟲,深得破墨之法,其多以濃墨破淡墨,少見以淡墨破濃墨。”潘天壽認為用墨:“在干后重復者,謂之積,在濕時重復者,謂之破。”作畫用破墨法,目的在于使墨色濃淡相互滲透掩映,達到滋潤鮮活的效果。


7、積墨:由淡墨開始,層層積疊,但明暗不同層次的墨色,不互相渲染或混雜,而是層次分明。


范寬《雪景寒林圖》(積墨法)


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8、飛墨:在輪廓內部皴後,用濃淡墨烘染絹背。


9、搭墨:毛筆調淡墨後,以筆尖復沾濃墨,下筆即有濃淡效


10、退墨:又稱陳墨,舊墨即年代久遠之墨。


11、埃墨:即鍋底灰:用于工筆畫渲染,比松煙要好,畫蝴蝶和鳥的羽毛,用此墨干擦酷似原物的質感效果。


二.五色六彩:


1、五色:乾、黑、濃、淡、濕。


2、六彩:黑、白、乾、濕、濃、淡。


3、濃、淡、乾、濕、枯、澀。


墨分五色是指用筆方面的墨色變化,五色即:濃、淡、干、濕、燥。


在中國畫里,“墨”并不是只被看成一種黑色。在一幅水墨畫里,即使只用單一的墨色,也可使畫面產生色彩的變化,完美地表現物象。“墨分五色”,那墨色有“干、濕、濃、淡、焦”五種,如果加上“白”,就是“六彩”。其中“干”與“濕”是水分多少的比較;“濃”與“淡”是色度深淺的比較;“焦”,在色度上深于“濃”;“白”,指紙上的空白,二者形成對比。


墨是黑的。可有人說:墨分五色。尤其好墨,落紙濃而不滯,淡而不灰,層次分明。甚至有人講:有佳墨者,猶如名將之有良馬也。這自然指的是畫家,在他們眼里,墨不僅斑斕五彩,而且絢麗有情。這當然說的是松煙墨或油煙墨。


三、各種墨色的特點及用途如下:


“干” 墨中水分少,常用于山石的皴擦,可產生蒼勁、虛靈的意趣。


“濕” 墨中加水多,與水調勻運用,多用于渲染,或雨景中的點葉、點苔、使畫面具有濕潤之感,或用于潑墨法,表現水墨淋漓的韻味。


“淡” 墨色淡而不暗,不論干淡或濕淡,都要淡而有神,多用于畫遠的物象或物體的明亮面。


“濃” 為濃黑色,多用以畫近的物象或物體的陰暗面。


“焦” 比濃墨更黑,用于筆蘸上極黑之墨是為焦墨,常用來突出畫面最濃黑處,或勾點或皴。


國畫歷來以墨為主,色為輔,所以中國畫之墨就是色,古人有“墨分五色”之說,還有“五墨”和“六墨”之分,“五色”指一筆畫出要有從濃至淡的多種變化。


所謂“五墨”和“六墨”則是說整體的墨色變化,五墨法將墨色分為焦、濃、重、淡、清。這是指墨色由深、厚、干的焦墨向淡、薄、濕的幾近清水的過渡,形成不同層次的墨色的變化,一般由濃到淡是畫面的主調。焦墨較為少用,僅用在提神醒目和調整畫面輕重關系的地方。清墨,主要是參加墨韻和層次,使畫面既豐富變化又調和統一,而“六墨”將墨色分為墨、白、濃、淡、干、濕。它既講了墨的黑白濃淡的過渡變化,又講了運墨時干到濕的水分控制,也就是說墨色的濃淡和干濕相互作用,才出現了干濃墨和干淡墨,濕濃墨到濕墨的多種變化。


國畫產顏料的重要性不及于墨,但對表現層次和畫面氣氛大有益處。


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四、用墨技法:


1、平涂 就是用一種基本的墨色平均涂在畫面上,一般用于某種物象和畫面,避免亂、碎。墨色一般較淡。


2、 積墨 它有別于平涂的是平涂是一次性完成,而積墨法是多次累積。方法是先用濃淡不同的墨染或點出畫面所需部分,待干后再用濃淡不同的墨進行點染,如此反復多次,積墨次數雖多,墨色不可僵死。要既黑又透,層次豐富:最忌死墨團,同時在積的過程中,要注意筆的交錯、重疊的變化以及點染面積的大小變化。


3、 破墨 即用一墨破另一墨。它與積墨不同的是,待未干時加,它有濃破淡法和淡破濃法。


4、 潑墨 用于大寫意,其法是用大筆先飽蘸水分,筆尖再蘸濃墨,稍作濃墨調和,然后筆尖再蘸濃墨,焦墨,使筆上墨色從焦墨自然過渡到清墨,然后大筆揮灑,橫涂豎抹,盡情盡意,水墨淋漓。這種墨法易出枯濕濃淡皆備之效果,如不足則可再用水墨破之。


5、沖墨 有水沖墨和墨沖水之分。水沖墨是先將物象用重墨畫出大意,再用水或淡色墨水淋或傾倒畫面上,使原來黑色盡量滲化,待效果理想時即用熱風機定型。水沖墨可分為二種,其一是乘濕立即沖之,其二,等墨色稍干而未干全干時沖之,這樣原墨部分定型,部分被水沖掉,效果和上法不同,墨沖水是先用在畫面上畫或淋,再用濃淡墨淋或沖之。這種方法可在宣紙下墊上墊子,一種是不吸水的墊子,讓墨和水在紙上流,出現一種動感的墨色效果:另一種是墊上一種吸水的墊子,墨淋或倒上會立即被下面的墊子吸掉,效果與前一種不同。


6、吸墨 是用筆在玻璃或不吸水的紙上畫物象,然后讓其在上面流動出肌理效果,再將宣紙平放其上吸之,再利導因勢勾畫出畫面。還有一種是在宣紙上用水畫出物象,然后用筆蘸上濃墨,水分要極少,在紙上平抹,有水畫過處干墨就被吸上,并自然滲化,再加工點畫即成。


7、讓水法 讓水法即墨讓水。先用水在畫面上畫出物象,再用墨和色畫于其上,有水部分墨就讓開,無墨部分墨就自然暈化,如畫月亮、先用水畫出月亮,再用淡墨大筆鋪上云彩(或夜空),月亮就被烘托出來,畫水塘也可先用水拖出水之波紋,再以大筆淡墨鋪水,水紋處墨讓開,水的感覺甚佳。


8、 趕墨法 近似沖墨,不同處在于沖墨是無必然,是依形整形,趕墨是將墨趕到自己預定的范圍內,有必然性,如畫夜景、梅花,要讓梅花干枝朦朧,可用墨先畫梅花干枝,然后用水筆在線條一邊趕墨,讓墨線向所需的一邊滲化,這時的梅花既保留了原有筆觸,又滲暈化朦朧夜景效果。它還有一用處,就是在作畫時由于沒有注意。墨滲化過渡,超出范圍,也可用清水筆將墨趕回,這樣較能控制水墨的滲化。


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9、 膠結法 有和膠有骨膠,木膠等,也可用膠水代替。一是將膠溶于墨中,所畫出的線條無明顯筆觸,滲化很快,滲化的邊緣清晰,即所謂“結邊”,二是,用膠在宣紙上畫物象,再用墨覆其上,有膠處墨讓開,無膠處正常滲化,形成有膠處露出白線,無膠處墨氣淋漓。


10、排結法 用大量墨鋪開后,未干時即用食鹽少許灑在墨上,鹽水會將墨漸漸排開形成不規則斑點,其斑點邊線清晰自然,然后用熱風機吹干定形。


11、 暈結法 所用紙張選用適當濃度的洗衣粉水刷一遍,待干后即可使用。用濃淡墨大筆畫出物象,稍后用水點灑于墨上,有墨處出現大小不等的斑點,由于洗衣粉的作用,斑點會漸漸擴大,然后再用水噴在上面,最好往一個方向將紙豎起斑點會暈化變大,且向同一方向暈化,畫面會出現冰凌效果和冰雪效果。


以上是關于用墨的技巧的概論。


五、在中國水墨畫的墨的使用方法上大致如下:


淋法 用細長的硬毫筆,飽蘸墨色,筆身垂直于紙面,先讓墨色自然滴落,然后逐漸用力向下滴灑,將筆上墨色灑完,如果不夠,可反復多次。


滴法 用大筆飽蘸墨色或青黛色雜墨水用手指將筆上墨色擠滴于紙上,讓其自然滲化,小畫可直接滴。


灑法 用筆蘸墨色,不宜過多,甩灑于紙上可用于現風、風雪、風中楊柳等,宜于表現風中動感。


彈法 即用指蘸色墨彈于紙上。


以上四法可綜合應用,不必拘泥一法。


渲法 用淡墨將物象的明暗,凹凸進行部分強調,用筆的中鋒、側鋒均可,墨不宜太濕,也不可過干。干墨渲稱為擦,也可干濕并用,先干后濕或先濕后干,加強物象質感。


刷法 用大筆橫掃,或用排筆、底紋筆也可,此法宜大面積鋪色用。


捽法、擢法 即下筆的動作的名稱,捽用筆直下緩提,似揪住一物而后拉之勢;捽點厚實。擢法用筆直下快提下得緩,提得快,好像拔毛較爽勁。


以上介紹的墨法只是梗概,主要是多實踐,在完成一副作品時單一法有時是不夠的,只有多法混用,才能豐富,出現生機。一般在用筆方法,筆中含水少,易出現干筆飛白,含水量多,墨色滋潤清明,行筆快則易出飛白,慢則墨飽滿潤澤。行筆快而含水少,紙上留墨即枯又少,宜于畫透明之物,反之,則可產生飛白,又不失明快滋潤,且用筆又顯瀟灑自然,不粘不滯。在作畫時往往不是故意用枯墨慢筆而是先以濕墨,待筆上水份漸漸少時,行筆隨少變慢,直到把筆上的墨用完,才有一氣呵成的感覺。墨的變化就會豐富多彩。對于筆的側鋒易生飛白,在皴擦紋理時常用,中鋒墨線園渾,快則有飛白,但相對側鋒,飛白少。


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六、用墨要項:


1、輕重疾徐,濃淡乾濕,淺深疏密,流麗活潑。


七、各類“墨”的制作方法:


A、宿墨 宿墨在墨韻的表現上十分的豐富,能寫出“活”的味道,并且能生出一種舊氣,能達到線條質感強,能有效達到水墨分離的效果。


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淡花青統染葉子,此步驟不用注意葉筋左右的高低起伏變化,忽略細節而更注重整體明暗關系的表現,上層的葉子要亮一些,統染面積也小一點。而下層的葉子則統染面積加大,色彩也可稍深一些或者多統染一兩次。


分染


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用稍重的墨青色(花青加墨)依據物體的高低起伏及前后層關系分染葉筋,將葉子的關系局部化、清晰化。


提染


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此步驟用重墨提染葉子最暗處,并用頭綠提染正葉亮部,反葉亮部用四綠色(三綠加白色)提染,最大化的強調明暗對比關系,為后一步整體罩染色彩做準備。


罩染


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葉子最后整體罩染薄翠綠色(酞青藍加藤黃加少許翡翠綠)統一葉子的整體色調,同時正葉勾勒葉脈、反葉復勒淡胭脂等,讓畫面顯得精致、濕潤。


宿墨的制作方法:


1、宿墨的制作可以用一得閣自己制作,方法是先把一得閣煮(文火)一下,煮至黏糊狀,有時候會看到盆底沉膠糊了,不要緊,這是把一得閣中膠的成分給破壞了,這是第一步。然后把墨諒干,干了再泡開,如此反復幾次更好用。寫的時候先蘸水,后蘸墨,墨和水的層次便會顯現出來。用有顆粒的宿墨,寫出來的字很有質感。做的時候如果嫌墨少了,千萬不能重新加墨汁。


2、宿墨:將一得閣墨汁倒入瓷碗,擱置于窗臺,直至陽光曬成干塊狀(南方的朋友注意氣候),然后加水使用。開始時水量可少一些。寫完后即又可續水,稍加調試即可使用。這樣能達到線條質感強,能有效達到水墨分離的效果。


3、用墨一般研墨,但研墨一般不立即就用,而是將墨蓋好后放上一、兩天。用的時候,在旁邊放一碟清水,將筆吃飽墨后,筆尖輕點一下清水再寫。


4、用冷開水磨墨,放置幾天幾夜,等自然干后。[書法用的濕法制宿墨]


5、磨了墨,等墨自然干透(量要少,要不,怎么能很快干呢?),再加水重磨,那種顆粒感就出來了,且不臭。[國畫用的濕法制宿墨]


6、磨出來的墨加寫明礬第二天就是宿墨了。


7、先用熱水泡墨條,2、3天后墨條發胖,膠滲出,倒掉水和膠。接著泡幾個回合,墨就泡透了。這時容易臭,需要換涼水,在重復前面。這樣,大部分膠就出來了,墨也損失的差不多了。 直到水清了,放多長時間都沒有異味,這就成了要費很長時間,但保存卻很簡單,只要有水不干就行了。中間過程中,那些黑水有時也可用,膠重,沒有筆痕,有特殊效果。反正墨泡透后,也可以邊做變用,一般質次墨無論怎樣做都發臭-------現在還是覺得浪費,不如買老墨,直接用,很好用。


8、拿二塊松煙放在鍋里一煮,完后找個大口玻璃瓶裝好放在冰箱冷藏,用時挖一些出來,用開水一沖好用的很。


9、把墨塊搗碎后煮(是很臭),然后要放在太陽底下曬。


B、到農村親、友家取鍋刮鍋埃(傳統農村燒柴,當中以松、杉、檜、柏為主)


鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺



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研磨


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加鹿膠水(每次份量約兩茶匙)混和


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加入四五匙的溫水,把團狀的鍋底黑和勻溶於水中


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大功告成!埃墨盤側可以看到一些小顆粒,看來跟墨汁一樣樣黑。


八.用墨的幾點心得


1. 惜墨如金-----先以筆尖沾水,再沾少許墨汁,逕畫完.(以畫石為例:勾完與皴完後,墨漸漸乾時,續使擦筆)。


2. 盡量使用淡墨,一則畫清雅,再則好修改或便於加添內容。


3. 一筆未用盡,而須用淡色時,可將筆尖沾水,再在吸紙上舔掉水份(防隂),再續畫.。


4. 若墨分焦(點苔),黑(強調重點處),中黑(強調之主題或少數近石之勾與主皴),淡(大部之石與主皴),極淡(次皴/染石底/染陰暗面/山坡/樹幹),則取”淡”畫一般之主皴與遠山,畫面不會顯得黑,皴法易掌握,且效果極好。


5. 體會如何調”淡”墨水----在器皿中先滴些微清水,再以筆尖沾少許黑墨和入拌勻,依經驗值調出淡墨。


來源:今日頭條   作者:一葉一菩提畫廊


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